
EAGLESTONE – HET ATELIER
Omvang
Mono-ha (もの派) verwijst naar een kunstbeweging die in de 20e eeuw werd geleid door Japanse en Koreaanse kunstenaars. De kunstenaars van Mono-ha verkenden de interactie tussen natuurlijke en industriële materialen, zoals steen, stalen platen, glas, gloeilampen, katoen, spons, papier, hout, draad, touw, leer, olie en water, en plaatsten ze grotendeels onveranderd en vluchtig. De werken richten zich op zowel de onderlinge afhankelijkheid van deze verschillende elementen als op de omringende ruimte.
bron: Wikipedia (vrij vertaald uit de Engelstalige pagina)

Voor het ontwerp van hun nieuwe kantoren, hebben we de Mono-ha filosofie omarmd. Om zo de vooruitstrevende visie van Eaglestone te weerspiegelen: architectuur, kunst en ontwerp naadloos verweven binnen het stedelijke landschap, resulterend in leef- en werkomgevingen die een toewijding aan innovatie en duurzaamheid belichamen.

Ontwerp Strategie

De kern vormt het cruciale element waarop de ruimte is gebaseerd. Door in het ontwerp de nadruk te leggen op mensen en hun interacties, wordt het tevens het symbool van de “Eaglestone United-beleving”.
Toegewijde zalen en focusruimtes, toegankelijk via de kern, helpen de circulatie te definiëren. Waardoor de open ruimte wordt verdeeld in verschillende secties, en een gevoel van intimiteit en schaal ontstaat.



Het Atelier fungeert als een veelzijdige ruimte in het hart van het centrale gebied. Op maat gemaakt om een breed scala aan activiteiten te huizen: van teamvergaderingen, workshops en brainstormsessies tot informele bijeenkomsten, tentoonstellingen en evenementen. Het pronkstuk van de ruimte is een sculpturale, op maat gemaakte tafel die het fundamentele concept van Mono-Ha belichaamt en intrigerend presenteert.





MATERIAALGEBRUIK
Elk detail heeft zijn belang.
We presenteren een alomvattende aanpak, die alle elementen in een unieke, betekenisvolle Look & Feel samenbrengt en coördineert.



De balans in compositie en materialiteit vindt inspiratie in dezelfde filosofie die de toon zet voor onze aanpak.
Een sober kleurenpalet, waarbij contrast en textuur subtiel samensmelten, zorgt voor een warme en uitnodigende sfeer, verder versterkt door subtiele verlichting.

Binnen de uitsparingen in het volume van de kern worden selectieve panorama’s gecreëerd. Die, door het gebouw heen, een glimp bieden van de skyline van de stad. Deze balansoefening speelt met schaal en intimiteit, biedt een gerichter zicht voor kleinere zones en een ruimer overzicht voor de gemeenschappelijke ruimtes, met het Atelier als middelpunt.
De bewegwijzering is ontworpen volgens dezelfde minimalistische aanpak: stevige hoofdletters, in een elegant zwart lettertype dat tot leven komt op de glazen oppervlakken.



Project team
Alicia Finet
Sonia Van Linthoudt
Partners
Pictures by Save As